Miltä nämä Marvel-elokuvat todella näyttävät ennen erikoistehosteiden lisäämistä

Useimmat Marvel-elokuvat kiertävät suurvaltojen, mutanttien, muukalaisten ja jumalien sekoituksia, mutta kaikki nämä asiat eivät tapahdu vain luonnollisesti: miehet ja naiset, jotka työskentelevät väsymättömästi kulissien takana luodakseen näitä illuusioita, ovat todellisia sankareita.

Kun katsomme supersankarielokuvaa, tiedämme täysin, että osa katselemastamme on luotu digitaalisesti, vaikkakin Marvel-elokuvan suurelle näytölle tuomiseen tarvittavien visuaalisten tehosteiden määrä on huikea - jotkut uusimmista julkaisuista ovat luottaneet VFX-taiteilijoiden panokseen jopa 98 prosenttia kaikista laukauksista.

Se on paljon, mutta se on Marvel-tapa: studion elokuvat ovat aina luottaneet voimakkaasti CGI: hen, ja olemme katsoneet mielenkiintoisten kulissien takana tuottaaksemme sinulle lopullisen todisteen. MCU-klassikoista Foxin uusimien uusimpien hittien joukkoonX mies franchising, kaikki nämä Marvel-elokuvat näyttävät täysin erilaisilta ennen erikoistehosteiden lisäämistä.

Iron Man (2008) - Panssari ylös

Kun Marvel-elokuvamainen universumi lähestyy kymmenes vuosipäivä, mies, joka auttoi aloittamaan kaiken, on edelleen keskeinen merkki franchising-toiminnassa. Robert Downey Jr: n casting Tony Starkiksi Marvel näki tuolloin omituisen liikkeen (ohjaaja Jon Favreau joutui seisomaan hänen maansa studion kanssa hänen valintansa yli), mutta se osoittautui viisasta liikettä. Downey liukastui Iron Manin rooliin kuin olisi pelannut sitä koko elämänsä, vaikka hahmo ei olisi ollut muuta kuin harmaa jumpsuit ja vihreä näyttö, ellei se olisi ollut ryhmässä VFX-taiteilijoita Industrial Light and Magic -tapahtumasta.

Favreau kertoi Mädät tomaatit että liian monet elokuvat ovat käyttäneet CGI: tä liikaa ja vaativat, että hän valitsi käytännön vaikutukset mahdollisuuksien mukaan Rautamies. Hän ja hänen efektiohjaaja John Nelson työskentelivät Stan Winstonin studioiden kanssa rakentaakseen todellisia Iron Man -asuja, mutta jos laukausta ei vain saavutettaisi käytännössä, ILM-miehet astuisivat sisään. ”Monet heistä olivat työskennelleet Muuntajat, 'Favreau sanoi. 'Saimme hyötyä paljon tekniikasta, jonka he läpikäyivät tuotannolle, joka todella tuottaa Rautamies valokuva-real. Kuten ehkä tiedät, en ole CGI: n fani sinänsä, joten vaatin hyvin, että teemme tehosteista mahdollisimman todellisia. '

Iron Man 2 (2010) - Panssari ylös, jatkoa

Favreau kertoi myös Mädät tomaatit että hän oli enemmän kuin halukas palaamaan hetkeksi Rautamies elokuva, jos ensimmäinen onnistui, ja milloin se tapahtui juuri se, ohjaaja sai toiveensa. Nimihenkilöllä oli toisen tekniikan parissa leikkiä uutta tekniikkaa, mukaan lukien hänen upouusiMark v puku. Kun elokuvan apulainen Whiplash (Mickey Rourke) alkaa leikkaamalla F1-autoja Monacon Grand Prix -kilpailun puolivälissä Iron Man on pakko käyttää tätä liikkuvaa panssaria, jonka erikoisefektitalo Double Negative on suunnitellut alusta alkaen.

'Mark V -haarnisto oli erillinen ILM: n tekemästä työstä, ja tässä projektissa ei ollut päällekkäisyyttä', Double Negativen Ged Wright kertoi. Taide VFX.'Legacy rakensi 1/3-kokoisen mallin, jota käytimme lähtöpaikkana, jota sitten tarkennettiin ja lisättiin koko projektiin.' Wright (joka jatkoi työskentelyä Teräsmies ja Godzillauudelleenkäynnistys) paljasti, että he mallikoivat pukua ja matkalaukkua hyvin myöhään päivällä, koska Mark V koostui yli 3000 yksittäisestä kappaleesta.

Kapteeni Amerikka: The First Avenger (2011) - Steven muutos

Kapteeni Amerikka:Ensimmäinen kostaja oli MCU: n viides kokonaismäärä ja Chris Evansin debyytti Steve Rogers -näyttelijänä New Yorkerista, josta tulee Amerikan super-sotilas, kun hän suostui osallistumaan sotilaalliseen kokeiluun. Evans sai Jacked roolille, vaikka hänen isokokoinen kehys tarkoitti, että kohtausten kuvaaminen, jotka tapahtuivat ennen kuin hänestä tuli kapteeni Amerikka, oli erittäin hankala. Visuaalisten tehosteiden osasto pystyi kutistamaan Evansin todellista vartaloa joihinkin otteisiin, mutta he käyttivät myös kehon kaksoisnimeä nimeltään Leander Deeny.

'Leander on tämän laulamaton sankari', visuaalisten tehosteiden ohjaaja Edson Williams kertoi TheWrap. 'Hän oli erittäin omistautunut ja hän oli hyvin tietoinen Chrisin ajoituksen jäljittelemisestä. Se on hänen suurin luotto ja rooli, jossa et koskaan näe hänen kasvojaan. ' Williamsin yritys Lola muutti Armie Hammerista kaksoset varten Sosiaalinen verkosto, vaikka Evansin pään asettaminen paljon pienemmälle kehykselle osoittautui paljon verotuksellisemmaksi haasteeksi. 'Päänvaihto oli hankala, koska otit sarvikuonon pään ja laitit sen gaselin vartaloon', hän sanoi. 'Ero lihaskudoksessa sidekudoksessa oli niin suuri, että oli erittäin vaikea saada kaulaa sovittamaan yhteen.'

Kapteeni Amerikka: Talvisotilas (2014) - Peggyn kuolemasänky

Joe ja Anthony Russo korvasivat toisen kerran ruorissa Joe Johnsonin Kapteeni Amerikka elokuvan, mutta uudet ohjaajat päättivät pysyä Lolan kanssa erikoistehosteistaan. Lontoossa sijaitseva VFX-talo herätti luisevan Steve Rogersin takaiskupaikalle, mutta heidän päätehtävänsä oli tehdä Capin rakkaasta Peggy Carterista (Hayley Atwell) vanha lady. Vanhusten ilmeitä tuotiin sisään ja proteesien meikkaus testattiin, vaikka tulokset eivät olleet aivan mitä he etsivät.

'Sanoin:' Kokeillaan jotain, mitä emme ole koskaan aikaisemmin tehneet '', Edson Williams kertoi FX-opas. 'Halusin ottaa esityksen iäkkäältä naiselta, jonka olimme ampuneet takilassa kahdeksalla kameralla, ja projisoida iho alkuperäiseen Hayleyn otokseen, joka oli ammuttu asetettuina.' Williams otti vielä kehyksiä naisen ihosta ja lisäsi ne alkuperäiseen valokuvaukseen, ja tulokset olivat mahtavia. 'Se näytti niin hyvältä', VFX: n valvoja sanoi. 'Tapa, jolla teimme sen - se oli uskomatonta. Voit silti nähdä Hayleyn, hänen silmänsä, suunsa, alarakenteensa, mutta me vain nosimme rypyt ja halkeamat ja ikä vanhemmalta naiselta ja siirrimme sen Hayleyn nuoren kasvoille. '

Guardians of the Galaxy (2014) - Olen bodi Groot

VFX-ryhmä Marvelin nostalgisen avaruusoopperan takana Galaksin Vartijat otettu vastaan Oscar-ehdokkaat heidän kovasta työstään, johon kuului erityisesti kahden CGI-päähahmon luominen Rocket Raccooniin (Bradley Cooper) ja Grootiin (Vin Diesel). 'Luomamme maailmankaikkeus on laaja, mutta luulen, että hahmot ovat asia', VFX: n yleinen ohjaaja Stephane Ceretti sanoi, kun häneltä kysyttiin nimitystä. StudioDaily. ”Luulen, että he tunnustivat, että ihmiset itkivät katsoessaan pesukarhua itkien, koska hänen puukaverinsa on kuollut. Kuka luulee, että ihmiset olisivat niin tunteellisia katsellen kahta CG-merkkiä itkien toisiaan? '

Vaikka Cooper ilmaisee raketin, Amerikkalainen ampuja tähti ei tee mitään liikkeen sieppauksesta; tämän osan tekee ohjaaja James Gunnin veli. 'Sean Gunn ei ole stand-in, hän on liikeviitta-näyttelijä', auttaja sanoi Facebookin live-keskustelun aikana (kautta CinemaBlend). Gunn selitti käyttävänsä sisarustaan ​​sarjassa, koska hän pystyy työskentelemään olosuhteissa, joiden kanssa useimmat näyttelijät kamppailevat. 'Hän on aina ollut uskomattoman raajallinen kaveri, joka pystyy tekemään paljon outoja fyysisiä asioita, ja se, että hän pystyy kävelemään jalkoillaan koko päivän raketin tarkalla korkeudella, on melko hieno ja melko vaikea.'

X-Men: Tulevaisuuden menneisyyden päivät (2014) - Quicksilverin viiva

2014 oli Marvel-elokuville suuri vuosi, ja Fox julkaisi myös innokkaasti odotettavat elokuvansa X mies jatko Tulevan menneisyyden päivät. Kun Marvel valmistautui esittelemään Aaron Taylor-Johnsonin MCU: n Quicksilveriksi vuonna Kostajat: Ultron-ikä, Fox käytti käyttöoikeuttaan X mies hahmoja pitämällä Evan Peters kuvaamaan salamannopea mutantti sisään Tulevan menneisyyden päivät. Elokuva ansaitsirave arvostelut ja Peters oli standout, jossa yksi kohtaus tarttui erityisesti otsikoihin.

Erittäin hidas-mo keittiö kohtaus näytti uskomattomalta, mutta sitä ei ollut ollenkaan helppo saavuttaa. Sarja tuli ampua mielenosoittavalla 3600 ruudulla sekunnissa, mikä vaatii valtavia määriä valoa työskennellä. 'Se oli uskomattoman kirkas', Peters kertoi I09. ”Paljon miehistöä ja Bryan (Singer, ohjaaja) saivat käyttää aurinkolaseja. Ja näyttelijöiden piti pitää silmänsä auki pitkään, pitkään, sillä kirkas valo vain vilkkasi sinua. Se on kuin aurinko. Se on aurinkoa kirkkaampi. Se on siellä silmäsi. Mutta lopputulos on niin sen arvoinen. Sinä vain voitte sen läpi. '

Kostajat: Age of Ultron (2015) - haarniskan alla

Jos Marvel-elokuvia on kritisoitu vuosien varrella, on niin, että heillä on ongelma saada pakottavia roistoja. Tämän torjumiseksi James Spader vedettiin liikesieppauspukuun ja hänelle annettiin vapaus hengittää vähän elämää Ultronille, joka oli nimeltään The Avengersin toisen ryhmän retki. 'He saivat minut käymään läpi useita liikkeitä, hyvin erityisiä liikkeitä ja liikkeitä, jotka he tarttuivat kaikilla näillä antureilla ja referenssikameroilla', Spader sanoi. 'Kymmenen minuutin kuluessa karkea kuva Ultronista oli näytöllä edessäni.'

Spaderin esitys oli niin houkutteleva, että se innosti VFX-joukkuetta tekemään parannuksia suunnittelussaan. 'Ultron Prime -mallia oli muutettava niin, että se sopii kaikkiin James Spaderin toimimiin ja hienostuneisiin liikkeisiin, joita meille annettiin', ILM: n Ben Snow kertoi. Taide VFX. 'Suurin haaste oli saada James Spaderin asetetun Ultron-esityksen hienovaraisuus ja luonne hahmoon, jonka kasvot ja vartalo koostuvat jäykistä metallikappaleista - pelkästään kasvoilla oli 600 takiota.'

Ant-Man (2015) - Pikku sankari, iso valuuttatyö

Muurahaismiesei luottanut CGI: hen yhtä paljon kuin jotkut muut Marvel-elokuvat, mutta 1 619 visuaalisen tehosteen kanssa se oli silti valtava tehtävä. Vaikein osa ei ollut luoda kuvan todellisia makroasteikkoisia maisemia Scott Langin (Paul Rudd) seuraamaan; visuaalisten tehosteiden ohjaaja Jake Morrisonin mukaan juuri sekunnin pituus, jolloin hän kutistuu, aiheutti eniten päänsärkyä. 'Koska se on niin subjektiivinen vaikutus - ja riippuen suuresti ympäristöstä, jossa Ant-Man on, kameran kulmasta, josta hän on ampunut, ja ajosuunnasta - tämä osoittautui yhdeksi vaikeimmista tehosteista kaikkien eri myyjien välillä. , 'Morrison kertoiTaide VFX.

Ohjaaja Peyton Reed katseli elokuvia kuten Uskomaton kutistuva miesja Kulta, kutin lapset inspiraatiota varten, toivoen saavansa haastattelun aikana luoda sen, mitä hän kuvaili 'lopullisena kutistuvana elokuvana' Collider.Hän oli enemmän kuin tyytyväinen tuloksiin ja kiitti Morrisonin värväämää VFX-taiteilijoiden ryhmää. 'Olin innoissani siitä, missä päädyimme visuaalisiin tehosteisiin', hän sanoi. 'Yksi Marvelin asioista on, että olet vain huipputason ihmisten ympäröimä kaikilla aloilla. Visuaalisissa tehosteissa he tekivät uskomattomia töitä. '

X-Men: Apocalypse (2016) - Milloin linna ei ole linna?

Toisin kuin edellinen X mies erä, 2016-luku maailmanloppu ei mennyt hyvin kriitikkojen kanssa. Tulevan menneisyyden päivät oli Sertifioitu tuore Rotten Tomatoes -levyllä, mutta sen jatko-osa on roskattu useimmissa arvosteluissa, vain hallinnoimalla a 48 prosenttia hyväksyntäluokitus verkkosivustolla. Kahden elokuvan välillä oli tapahtunut tekniikan kehitystä, mikä mahdollisti Bryan Singerin mukaan 'saumattomammat visuaaliset tehosteet', mutta ohjaaja päätti silti lähestyä elokuvan suurta kappaletta mahdollisimman käytännöllisesti.

Quicksilver erittäin hidas-moevakuointikohta ylitti ante keittiön kohtauksesta vuonna Tulevan menneisyyden päivät, mutta Singer kertoi Den of Geek että olet yllättynyt siitä, kuinka suuri osa siitä oli todellista. 'Käytimme tiettyjä visuaalisia tehosteita, tiettyjä digitaalitehosteita ja räjähtäviä algoritmeja, mutta otimme myös useita 3D-fantomikameroita ja ajoimme niitä suojatapauksissa fyysisten räjähdysten kautta', hän selitti. 'Me räjäytimme sarjamme. Odotimme, kunnes olimme valmis heidän kanssaan, ja räjäytimme heidät sitten. Lensimme kamerat läpi nopeudella 80 metriä, liikkuen nopeudella 3000 kuvaa sekunnissa. ' Kahden minuutin elokuvan tekeminen kesti kuusi viikkoa.

Deadpool (2016) - Solki

Jonathan Rothbart ei ollut superhero-genren fani, kun hänelle lähetettiin käsikirjoitus Kuollut allas, mutta luettuaan hän tiesi heti, että tämä ei ollut tavallinen supersankarielokuvasi. 'Kun luin ensimmäisen käsikirjoituksen, nauroin niin kovasti', elokuvan yleinen VFX-ohjaaja kertoi AWN. 'Vaimoni kysyi jatkuvasti:' Mistä sinä naurat? ' Sanoin hänelle: 'Tämä käsikirjoitus on uskomaton. Se on niin hauskaa. '' Kun tiesi, että ohjaaja Tim Millerillä oli taustalla animaatioita, Rothbart ilmoittautui.

'Jonathan on hieno ja hän tiesi tarkalleen mitä me etsimme, joten tiesin, että minun ei tarvinnut mikrotoimintaa häntä', Miller kertoi. Taide VFX. 'Se oli helppo liitto, ja koska olen kotoisin VFX-maailmasta, mielestäni siellä oli oikaisu ongelmanratkaisuun.' Yksi elokuvan erottuvista VFX-kohtauksista oli sillan kaatuminen, jäädytetty kehys, josta käytettiin myösavausjärjestys. Pauline Duvall Blur Studiosta paljasti, että mukana olevat nimikkeet (jotka nimien sijasta sisälsivät sellaisia ​​asioita kuin 'CGI-merkki' ja 'brittiläinen konna') asetettiin vitsinä, kun vain Ryan Reynolds oli valettu, mutta sekä Reynolds että Miller rakasti heitä ja päätti pitää heidät viimeisessä osassa.

Doctor Strange (2016) - Se on taikuutta

Ranskan ja kanadalaisen VFX-taiteilija Stephane Ceretti sai toisen Oscar-nimityksen mielenkiintoisista vaikutuksista vuonna 2006Tohtori outo, Benedict Cumberbatchin debyytti hahmona ja taikuuden esittely MCU: han. Ceretti kääntyi Christopher Nolanin samankaltaisen teeman kimppuun alkumutta sai inspiraation myös graafisen M. C. Escherin työstä ja psykedeelistä Strange Talessarjakuvia Steve Ditkon ajoista Marvelissa. 'Se oli menossa Guardians, missä menimme galaksiin, ja tämä oli tarkoitus mennä uusiin ulottuvuuksiin ”, hän kertoi Takaraja. 'Joten se oli minulle todella jännittävää, kun yritin mennä Marvel Cinematic Universumin uuteen osaan.'

Cerettin mukaan kuuden kuukauden jälkeisessä aikataulussa oli tehtävä noin 1450 visuaalista tehostekuvaa, joka paljasti kuinka haastava prosessi oli haastattelussa AWN. 'Käsitteellisesti elokuvaa oli erittäin vaikea vetää pois, koska siellä oli paljon asioita, joita Marvel ei ollut koskaan kokeillut aiemmin ”, hän sanoi. 'Suurin haaste oli tuoda taikuutta Marvel Cinematic Universumiin tuoreella ja innovatiivisella tavalla.' Ceretti on varmasti nauttinut haasteesta - hän jatkoi visuaalisten tehosteiden valvontaaAnt-Man ja ampiainen.

Logan (2017) - Loganin kuolema

Logan oli virstanpylväsfilmi Foxin pitkäaikaisessa elokuvassa X mies franchising, ei vain siksi, että se oli Hugh Jackmanin viimeinen keula ahmaina, vaan myös siksi, että se oli ensimmäinen kerta kun näimme kynsiä saaneet mutantit R-luokitellussa toiminnassa. Esillä olevan väkivallan tasot olivat kuin mikään, mitä olimme nähneet aiemmin X mies maailmankaikkeutta, ja tämä tarkoitti, että VFX-ryhmän työ oli leikattu heidän puolestaan. Rising Sun Picturesin VFX-ohjaaja Dennis Jones (jonka yritys työskenteli molemmissa Tulevan menneisyyden päivät ja maailmanloppusamoin kuin 2013-luvulla Ahma) kunnioittanut haastetta.

'Logan on raa'ampi, sisäelimäinen ja sillä on välittömiä vaikutuksia mukana oleviin hahmoihin', Jones kertoi Taide VFX. 'Alusta alkaen vahvistettu R-luokitus toi uuden dynaamisen leikkiä, vaikkakin hillittynä. Sisään Ahma, joitain otteitamme oli muutettava veren ja kynten tunkeutumisen poistamiseksi, joten oli hienoa pystyä (vapauttamaan) merkki näistä rajoituksista. ' Meikkisuunnittelija Joel Harlow kertoi Piiri että 'tämän elokuvan fyysisen trauman taso on jotain, johon en ole joutunut kohtaamaan jo varhaisvuosista lähtien, kun pitsin verta ympäri'.

Guardians of the Galaxy Voi. 2 (2017) - Mary Poppins

Galaktian vartijat: Vol 2Visuaalisten tehosteiden ohjaaja Chris Townsend ei ollut osa ryhmää, joka loi ensimmäisen Guardians elokuvan, mutta hän oli aikaisemmin työskennellyt Marvelin kanssa Kapteeni Amerikka: Ensimmäinen kostaja ja Rauta mies 3, vastaanottaaOscar-ehdokasjälkimmäiselle. Kun tarjottiin mahdollisuus valvoa Guardians jatko, Townsend hyppäsi mahdollisuuden päästä takaisin Marvel Cinematic Universe -maailmaan. 'Olen valtava elokuvien fani', hän kertoi Rotoscopers. 'Luulen, että luovien ja visuaalisten tehosteiden kannalta ne ovat hauskoja juttuja siellä.'

Elokuvan eeppisessä kolmannessa näytöksessä Townsend hyväksyi tarjouksen Weta Digitalilta, joka valitsi näytöksen heti, kun Ego (Kurt Russell) paljasti Quillille (Chris Pratt) antavansa äidilleen syövän. 'Tästä hetkestä lähtien se on enimmäkseen työtämme', Wetan Guy Williams kertoi Taide VFX. 'Menemme kaikki, kunnes Yondu ja Quill nousevat planeetan yläpuolelle, kun se tuhoutuu heidän takanaan.' Uudessa-Seelannissa sijaitsevassa VFX-talossa työskenteli jopa 490 työntekijää Galaktian vartijat: Vol 2 yhdessä vaiheessa, Williamsin mukaan, joka myönsi menettävänsä paljon unta projektin erittäin monimutkaisen luonteen vuoksi.

Thor: Ragnarok (2017) - Taika rokkaa

Kuten Galaksin Vartijat, Thor: Ragnarok on elokuva, joka ylitti lippumyymälä odottaa, että ylivoimainen osa sen superhero-toiminnasta on luotu digitaalisesti. VFX-ohjaaja Jake Morrisonin mukaan elokuvassa oli lähes 2700 digitaalisesti parannettua kuvaa. 'Uskon, että noin 98 prosenttia elokuvasta kulki visuaalisten tehosteiden osaston käsissä', hän kertoi Taide VFX. 'Jaoimme elokuvan aluksi neljään avaintoimittajaan, jotka olivat alusta alkaen mukana ... Elokuvan loppuun mennessä meillä oli 18 erillistä myyjää ympäri planeettaa.'

Morrison puhui IndieWire tällaisen valtavan visuaalisten tehosteosaston valvonnasta paljastaen, että yksi vaikeimmista tehtävistä oli tehdä Korgista (ohjaaja Taika Waititi kohtaus-varastavassa roolissa) uskottava. 'Kivistä tehdyn hahmon ongelmat ovat, vaikka jonkin verran yksittäisiä kiviä puristuu tai venytetään, se näyttää kaverilta lateksipukussa', Morrison sanoi. 'Mutta jos kivet liikkuvat liian teknisesti ja puhtaasti toisistaan, se näyttää kellokoneistolta. Joten taiteellisuudessa on tämä todella hieno linja, johon joudut rakentamaan useita kerroksia kiviä ja ihoa. '

Musta pantteri (2018) - Kuningas T'Challa

Jos olet Wakandan kuningas, sinun on ajettava tyylikkäästi. Ja kun käytettävissäsi on maailman suurin ihmemetallivibraanin tarjonta, Rolls Royce tai jopa Air Force One -tyylinen Boeing 747 ei yksinkertaisesti tee.

Kun kuningas T'Challa saapui Wakandaan diplomaattisilta matkoiltaan ulkomaille, hän teki niin super-tyylikkäällä varkaatulla suihkukoneella, joka näyttää siltä, ​​että se tuli suoraan alueelta 51. Et tiedä, että jos katsot vain raakoja päivälehtiä, vaikka. Alkuperäisessä materiaalissa ei ollut suihkua, ei laskualustaa - helvettiä, edes Wakandaa ei ollut. Siellä oli vain näyttelijöitä ja taustalla sininen näyttö. Voimme kuvaohjaaja Ryan Coolgeria antaa todennäköisesti ohjeita seuraavanlaisesti: 'Okei, joten kuvitelkaa, että olette Roswellissä, mutta se on Afrikka, ja olette nähneet tämän kaiken monta kertaa aiemmin, joten se ei ole sinulle hämmästyttävä.'

Viimeinen elokuvaoli hämmästyttävää, vaikkakin - efektitulokset työskentelevät 12 VFX-studiosta, kaikki Marvel Studion VFX-ohjaaja Geoff Baumannin johdolla. Industrial Luc & Magic, George Lucasin perustama ja lyhyellä nimellä ILM tunnettu yritys, käsitteli elokuvassa 403 kuvaa, mukaan lukien tämä. Selvästi VFX-studio takanaTähtien sotaoli täydellinen valinta käsitellä melkein kaikkia monimutkaisia ​​VFX-laitteita, joita tarvitaan vibraniumkäyttöisen pääkaupungin Wakandan herättämiseen.

Musta pantteri (2018) - Winston Duken blues

On hyvä asia, että mahtava Winston Duke on 6'5 'ja näyttää jo kuninkaalta, koska ellei hänen Regal läsnäolonsa, tämä kohtaus olisi pitänyt näyttää melko typerältä setissä. Turkispukeutuneen massiivisen miehen lisäksi ei oikeastaan ​​ollut muuta kuin sininen meri. RiseFX loi lumisen, vuoristoisen maiseman, jossa T'Challa lopettaa menettäessään kruununsa hullun serkkunsa Erik Killmongerille. RiseFX työskenteli 180 laukauksessa Musta pantteri, keskittyen lähinnä Jabari-sekvensseihin ja luotaen kuvia jokaiselle elokuvan asetukselle. Sanoisimme, että heidän työnsä oli melko uskomatonta ja vakuuttavaa.

Musta pantteri teki 700 miljoonaa dollaria kotimaassa ja 1,3 miljardia dollaria maailmanlaajuisesti, joten se on yksi kaikkien aikojen menestyneimmistä supersankarielokuvista. Musta pantteri oli myös ensimmäinen supersankarielokuva nimitetty parhaasta kuvasta akatemiapalkinnoissa. Se ei voittanut kultaa, mutta ehdolla oleminen oli kuin kruunun kantaminen ja kanssakäyminen Musta pantteri 2 asetettu auki 6. toukokuuta 2022, sanoisimme, että asiat etsivät Wakandan kuninkaata.

Kostajat: Ääretön sota (2018) - Josh Brolinin muutos

On hiukan häikäistä nähdä, että Mad Titan, sivilisaatioiden tuhoaja, paha sotapäällikkö Thanos, on oikeastaan ​​... Josh Brolin käyttää yllään kalliita, ihokarkaistuja pyöräilijöiden asuja. Ainoa mitä puuttuu, on joidenkin sponsorien logot ja heijastavat sävyt, ja hän näyttää siltä, ​​että yksi niistä erittäin sopivista, keski-ikäisistä keikailijoista keskellä keski-ikäistä kriisiä, jotka sinun on väistettävä autossasi lauantaiaamuisin.

Vaikka Brolinin ei tarvinnut käyttää avaruuspanssaria ja maalata ihoa purppuraan, hän oli läsnä filmittamisen aikana liiketalouden tekniikan ihmeiden ansiosta. Brolin ei ollut koskaan aiemmin tehnyt mo-capia, mutta hän näki valon nähtyään hänen tulevaisuutensa Avengers castmate Benedict Cumberbatch pystyi tekemään kuten Smaug sisään Hobitti: Smaugin autioittama maa. Brolin kertoi SiriusXM: lle, 'Ajattelin olevani joukon valoja ja joukko kameroita, mutta se ei ollut niin. Se oli käytännöllistä, työskennellä ihmisten kanssa. Se on ilmiömäinen prosessi. ' Itse asiassa Brolinin yksi-to-one-vuorovaikutus castmate-ystäviensä kanssa lisäsi ylimääräisen kammottavan uskottavuuden, joka teki Mad Titanista paljon pelottavamman.

Avengers: Infinity War (2018) - Nämä kaverit eivät ole niin pelottavia

Cull Obsidian ja Ebony Maw (Tony Starkin mukaan Squidward) eivät näytä kahdelta dudeilta, jotka haluat törmätä pimeään kujalle. Tai mikä tahansa kuja, siitä. Aivan kuten Thanos, todellisuus oli kuitenkin paljon vähemmän pelottava kuin fiktio. Terry notaari pelasi mahtavaa Cull Obsidiania mo-cap-pukuissa, joka sai hänet näyttämään siltä, ​​että hän olisi loukannut sarjaa Tron. Notaari teki myös liikkeet Teen Grootille Kostajat: Ääretön sota, todistaen, että hän osaa pelata teini-ikäistä puussa, mikä tekee hänestä todennäköisesti parhaan näyttelijän, joka on koskaan elänyt. Notaari ei ole vieras mo-cap-työhön, koska hän on 'ilmestynyt' Kongina Kong: Kallosaari ja Rocket uudessa Apinoiden planeetta. Joten jos tarvitset jättiläistä apinaa (tai jättiläistä vihreää, avaruus-vieras matelijahirviötä), notaari on sinun miehesi.

Kostajat: Ääretön sota (2018) - Stormbreakerin valmistaja

Yksi ikimuistoisimmista osistaKostajat: Ääretön sota oli Peter Dinklage'n esitys as Eitri, kääpiöiden kuningas. Peter Dinklage on aina mahtava, mutta tässä näyttelijä - joka seisoo vain noin 4'4 '- pelasi 20-jalkaista jättiläistä, joka törmäisi päätään useimmissa sillan ylityspaikoissa. Taru sormusten herrasta elokuvat käyttivät kuuluisasti pakotettua perspektiiviä saada ihmiset näyttämään Hobbit-koosta. Tämä elokuva käytti erilaista lähestymistapaa, ja siinä Dinklage soitti vastapäätä Thorin, Grootin ja Rocket Raccoonin pienoisleikkauksia. Tämä tekee Dinklagen kohtausvarastavan esityksen paljon vaikuttavammaksi, kun hän esiintyi pohjimmiltaan nukkeilla. Chris Hemsworth (joka myös näytteli vastakkaisia ​​hahmoja, joita ei oikeasti ollut) ampui kohtauksiaan sarjassa, kun taas siniset näytöt tuodaan Eitrin kohtausten kuvaamiseen. Nyt kun tiedät tämän, olet melkein yhtä fiksu kuin Dinklagen kuuluisin hahmo Tyrion.

Avengers Infinity War (2018) - Kostajat kokoontuvat

Mikä olisi kesämusiikkimies ilman eeppistä taistelualuetta? Jos tämän elokuvan olisi ohjannut William Wyler, David Lean tai Cecil B. DeMille, he olisivat juuri pukeutuneet 10000 ulkomaalaiseen ulkomaalaiseen ja olleet he teeskentelevät taistelevansa todellista taistelua. Niin mahtava kuin se olisi ollut, elokuvantekijät takana Kosto: Ääretön sota seurasi teknisesti edistyneempää lähestymistapaa.

Ensinnäkin kohtaus kuvattiin 8 000 hehtaarin maatilalla noin 40 minuuttia Atlantan ulkopuolella, nimeltään Chattahoochee Hills Eventing. Tuhansien extrien sijasta vain 70 esiintyjää käytettiin, mutta heistä tuli digitaalisesti yli 500 wakandaania, ja he jatkoivat taisteluaan Thanoksen armeijan kanssa 10 000 ulkomaalaisen hirviön nimeltä Outriders, jotka myös tuotettiin digitaalisesti. Taideosasto lisäsi jopa alkuperäiskansojen afrikkalaisia ​​puita ja loi keinotekoisen joen pellon keskelle massiivisella pumpulla, joka pumppaisi jopa 30 000 gallonaa minuutissa. Aivan kuten vallankumouksellisen sodan ja sisällissodan taisteluiden uudelleenjärjestelyihin, joita vielä tehdään tänään, haluaisimme ehdottaa, että Chattahoochee Hillsistä tulisi tulevaisuuden Wakandan taistelupaikka, koska olisimme täysin sitä puolussa.

Kostajat: Ääretön sota (2018) - Thorin saapuminen

Thorin saapuminen Wakandan taisteluun voi hyvinkin olla kaikkien aikojen eeppisin supersankarin sisäänkäynti. Mutta kun näet miltä se näytti ennen CGI: n lisäämistä ... no, se on silti melko dang-eeppinen. Chris Hemsworth pukeutui kokonaiseen Thorin pukuunsa ja halusi massiivisen kirveen, joka tarvitsee vain pienen CG-rakkauden tullakseen mahtavaksi Stormbreakeriksi. Hänellä ei selvästikään ollut haisevaa puhetta, ampuma-ampuma-ampumaohjelmaa olkapäällään ollessaan ollessaan ollessaan - tai asiaa vasten vihainen teini-ikäinen puu, satoja Wakandanin sotureita ja tunkeutuva 10 000 vieraan hirviön joukko.

Joten joo, suurin osa tämän kohtauksen tavaroista lisättiin tosiasian jälkeen. Vielä enemmän syytä olla vaikuttuneita Chris Hemsworthin esityksestä. Yksi asia on huutaa vakuuttavasti 'tuo minulle Thanos', kun todella käydään taistelua jättiläisjoukkojen armeijan kanssa, jolla on salama-kirves kädessäsi. Se on toinen, kun joudut pelaamaan uskoa 10 000 dollarin Halloween-pukuun.

Kostajat: Ääretön sota (2018) - Menkää päähän

Valmiissa elokuvissa Thorin eeppinen esitys Thanoksen kanssa vuonna Kostajat: Ääretön sotanäyttää raivokkaalta taistelulta kuolemaan norjalaisen jumalan ja Mad Titanin välillä. Valitettavasti Chris Hemsworth näytti kuvaamisen aikana kuin parrakas kuntosali-ohjaaja, joka lyö päästä rämpää keski-ikäistä isää, joka käytti päävarusteita. Thorin olisi pitänyt suunnata pään suuntaan, mutta mikään tapa ei olisi päässyt kameran ohi Josh Brolinin kasvojen edessä. Voit nähdä, että liiketaloudensa torjunnan lisäksi Brolin pukeutui Infinity Gauntlet-version versioon. Hyvä, että hän tiesi kuinka napsauttaa sormiaan, koska se olisi ollut hankalaa. Samaan aikaan Hemsworth käytti eräänlaista Stormbreakeria, tosin sellaista, joka näyttää enemmän vaahtokappaleelta eikä aikaisemmin käytetyltä taistelukirveltä. Jos tavoittelet kuningasta, sinun ei kannata jättää väliin. Varsinkin jos kirves ei oikeastaan ​​ole kirves.

Kostajat: Endgame (2019) - Professori Hulk

Seuraamalla Hulkin lyömistä Thanoksen käsissä vuonna Kostajat: Ääretön sota, Marvel-fanit olivat paikkojensa reunoilla siitä, mitä tulevaisuus piti kaikkien suosikki vihainen vihreä jättiläinen. Kukaan ei voinut arvata, että se olisi professori Hulk. Animation Bossin mukaan Framestore hengitti elämän Bruce Banner / Hulk -hybridiin. Prosessi aloitettiin ottamalla lähdemateriaalia Mark Ruffalosta ja sovittamalla se animaatioon. Tätä animaatiota käytettiin sitten 60 laukaukseen, ja pään nokkamateriaalia käytettiin referenssinä.

Animaatiovalvoja Max Solomonin mukaan 'Kyse oli ehdottomasti Bruce Bannerin kanavoinnista. Hänen kasvonsa ovat erittäin ilmeikäs. Jokainen vivahdus, jokainen pieni nykäys ja silmien tikku, lievä huulten kihara ja lihasjännitys oli käännettävä. Professori Hulkin kasvot olivat erityisen haastavat. VFX: n esimiehen Stuart Pennin mukaan 'Työssä oli paljon työtä, koska heidän kasvomuodot ovat niin erilaisia ​​- Hulk on massiivinen, suunsa suhteellisesti suurempi, hänen silmänsä ovat upotettu syvemmillä pistorasioilla. Pienillä muutoksilla hänen kasvonsa oli valtava vaikutus esitykseen. Kuulostaa melkein yhtä monimutkaiselta kuin henkilön lähettäminen takaisin ajan myötä. Onneksi animaattorit eivät tehneet Mark Ruffalosta vauvaa, kuten Bruce Banner teki Ant-Manille.

Kostajat: Endgame (2019) - Thorin viha

Jos tarvitset jonkun mennäkseen täysimittaiseen raivotilaan ilman vaahtomuovivasaraa ja kirvettä ja mahtavaa cosplay-asua, soitat Chris Hemsworthille. Vaikka ilman salamannopeita ja apokalyptistä taustaa lisättäisiin, Hemsworth ei silti näytä siltä, ​​että joku haluaisi sotkea, vaikka satut olemaan galaksia valloittava Mad Titan, joka pyrkii tuhoamaan kaiken elämän sellaisena kuin me sen tiedämme. Neljän jälkeen Avengers ja kolme Thor elokuvia sekä rikkovia kameoja täällä ja siellä, Hemsworth oli enemmän kuin tottunut pelaamaan uskoa, kuten tämä laukaus osoittaa. Hän tiesi voivansa luottaa VFX: ään saadakseen sen elämään. Ja Kostajat: Endgame varmasti oli melko kokoonpano. Animation Bossin mukaan VFX-studiot työskentelevät Kostajat: Endgame olivat todellisia 'kuka kuka' mukaan lukien ILM, Weta Digital, DNEG, Cinesite, Framestore, Digital Domain, Rise VFX, Lola VFX, Cantina Creative, Capital T, Technicolor VFX ja Territory Studio.

Kostajat: Endgame (2019) - kapteeni Marvel vs. Thanos

Kun pyyhit puolet elämästä Kostajat: Ääretön sota (ja menettää päänsä ensimmäisen 10 minuutin aikana Kostajat: Endgame), Thanos palaa takaisinLoppupeliviimeinen teko, jälleen kerran hallussaan kaikki äärettömyyden kivet ja lopullinen voitto jälleen hänen käsissään. Valitettavasti tämä on ensimmäinen kerta, kun Mad Titan on käynyt kapteenia Marvelia vastaan. Vain kivien avulla hän pystyy torjumaan hänet, mutta vain riittävän kauan avautuakseen hyökkäykseen Iron Manilta.

Fanit olivat innokkaasti ennakoineet kapteeni Marvelin ottavan Thanon vastaan ​​luoton jälkeisestä tilanteesta lähtien Kostajat: Ääretön sota kun Nick Fury otti yhteyttä häneen hänen intergalaktisen avaruuspuhelimen kautta. Saatuaan nähdä mitä hän kykeni sisään Kapteeni Marvel, tiesimme, että Mad Titan oli tavannut ottelunsa Carol Danversissa. Tämän taistelun herättäminen näytöllä on ollut huomattavasti vähemmän eeppistä kuin se päättyi suurella näytöllä. Mutta hei, se on elokuvien taikuus sinulle. Se vain osoittaa sinulle kuinka massiivinen Thanos oli, koska temppumiehen oli käytettävä jättiläistä, King Kong-kokoista rintatyynyä vastaamaan Thanoksen kilpailua. Jätkä olisi tappanut Mr. Universe -kilpailussa, mutta vain jos he sallivat pahojen ulkomaalaisten tulla.

Avengers Endgame (2019) - Olen Iron Man

Se oli samanaikaisesti yksi sydäntäsärkyväimmistä ja hanhenpumpua aiheuttavista hetkistä MCU: ssa, kun Tony Stark päästi äärettömyyden kivistä ja 'napsautti' Thanoksen pois olemassaolostaan ​​uhratensa elämänsä prosessissa. Rivi 'Minä olen rauta mies' lausuttiin ensimmäisen kerran 11 vuotta ennen vuotta 2003 Rautamies, elokuva, joka käynnisti historian suurimman franchising-luvun, ja Tony Starkin ei voinut olla parempaa linjaa jatkaakseen. Kummallista kyllä, sitä melkein ei tapahtunut.

Ohjaajien mukaan veljekset Russo, 'Tony ei ennen sanonut mitään. Ja olimme editointihuoneessa menossa, 'Hänen on sanottava jotain. Tämä hahmo, joka on elänyt ja kuollut pentujen kautta. ' Ja emme vain pystyneet, yritimme miljoona erilaista viimeistä riviä. Thanos sanoi: 'Olen väistämätön.' Ja toimittajamme Jeff Ford, joka on ollut kanssamme kaikissa neljässä elokuvassa ja joka on uskomattoman tarinankertoja, sanoi: 'Miksi emme vain mene täysi ympyrä sen kanssa ja sanomme' Minä olen Iron Man '. Ja olemme kuin: 'Ota kamerat! Meidän täytyy ampua tämä huomenna. '' Kohtaus osoittautui viimeiseksi kuvattuksi aikana Loppupeli uusittiin, ja Downeyn avustaja Jimmy Rich tarttui onneksi kulissien takaosaan. Rakastamme tätä 3000: ta. Oikeastaan, lyö sitä - rakastamme sitä 5000.