Mitä Elokuvaa Nähdä?
 

Trillerit kauheilla Rotten Tomatoes -pisteillä, jotka ovat edelleen katsomisen arvoisia

mennessä Nolan Moore/28. syyskuuta 2017 12:03 EDT

Jokaisesta siellä olevasta rakastetusta trilleri-muistoesine, Mennyt tyttö, Tavalliset epäilijät- siellä on kriitikot, jotka olivat ehdottoman villit. Se on ymmärrettävää, koska monet jännitykset ovat suoraan kauhistuttavia. Mutta vain siksi, että elokuva saa huonon rap-arvon ihmisiltä, ​​jotka maksetaan sen tarkistamiseen, se ei välttämättä tarkoita, että sinun ei pitäisi antaa sille kuvaa.



Toki, elokuvalla voi olla puutteita, mutta ehkä näytteleminen on mahtavaa. Ehkä käsikirjoitus on kunnollinen, tai ehkä hauskaavat kohtaukset toimivat täysin. (Tai kenties kriitikot saivat sen selväksi väärin.) Brittiläisestä gangsterin välkkymästä M. Night Shyamalan -elokuviin, jotka ansaitsevat toisen mahdollisuuden, on yllättävän suuri määrä jännityksiä, joilla on hirvittäviä Rotten Tomatoes -pistemääriä, joka on katsomisen arvoinen.



Absoluuttinen voima (1997) - 45 prosenttia

Viiden vuoden kuluttua Unforgiven, Clint Eastwood yhdistyi yhteistyössä tähtitaivaan Gene Hackmanin kanssa Absoluuttinen voima, elokuva, josta monet kriitikot eivät ehdottomasti välittäneet. Mutta huolimatta sen 45 prosentin arvosta Rotten Tomatoes -levyyn, tässä poliittisessa thrilleri sisältää useita mielenkiintoisia sarjakappaleita, huippuluokan näyttelijöitä ja käsikirjoituksen legendaariselta William Goldmanilta (Prinsessa morsian, Maratonimies, Butch Cassidy ja Sundance Kid, muutamia mainitakseni).

Eastwoodin ohjaama juoni seuraa Luther Whitney -nimistä murtovartijaa (taas Eastwood), veteraanivarka, joka etsii suurta pisteet. Valitettavasti Whitney valitsee väärän kartanon ryöstääkseen ja väärän korunsa aikana hän seuraa, kuinka Yhdysvaltain presidentti (Hackman) hyökkää väkivaltaisesti rakastajattartaan (Melora Hardin) ennen kuin kaksi salaisen palvelun edustajaa (Dennis Haysbert ja Scott Glenn) pumppaa hänet täyteen. lyijyä.

Puhu ollessasi väärässä paikassa väärään aikaan.



Whitneyn ensimmäinen vaisto on päästä pois maasta niin nopeasti kuin pystyy, mutta kun hän näkee presidentin peittävän rikoksen, hän päättää, että on aika vankilaistuntoon, Eastwood-tyyliin. Seuraava on kireä kissojen ja hiirien peli, kun Whitney kiertää feds (jotka haluavat hänen kuolleen) ja poliisit (jotka epäilevät häntä murhasta). Mutta sen sijaan, että soittaisi kuolemattoman toimintatähden osaa (kuten Sylvester Stallone usein tekee), Eastwood kumartuu kokonaan vanhimpaan näyttelijähenkilöihinsä ja haastaa hänen ikäänsä vitsejä Ed Harrisin detektiivin kanssa.

Lisäksi siellä on fantastinen kohtaus, jossa on timanttikaulaketju, uskomattoman jännittynyt hetki, jossa kaksi ampujaa yrittävät tappaa Eastwoodin samanaikaisesti, ja kaksisuuntaisen peilin sisältävä avausjärjestys on aito kynsienmuodostaja. Joten kun on kyse Rotten Tomatoes -pisteestä, vetoaa vain kriitikkojen sanat ja anna presidentin trilleri armahtaa.

Nukun kun olen kuollut (2003) - 43 prosenttia

Kun ihmiset puhuvat gangsterielokuvista, he yleensä puhuvat amerikkalainen gangsterielokuvat. Mutta britit tietävät myös kuinka tappajarikollisuus saa aikaan. ottaa Nukun kun olen kuollutEsimerkiksi: monet kriitikot kiistivät sen hidasta vauhtia, mutta todella, tämä vuoden 2003 elokuva on loistava ja hautauttava hahmotutkimus miehestä, joka on syyllistynyt syyllisyyteen, miehestä, joka on aiemmin ollut hirviö ja joka löytää itsensä palaavan takaisin vanhat tavat. Se on tunnelmallinen, fatalistinen, ja tosi brittiläisessä perinteessä se on uskomattoman viileä.



Ohjaaja Mike Hodges (sama kaveri, joka teki Hanki Carter), tämä ilmakehän noir seuraa Will Grahamia (Clive Owen), entistä rikollisuutta pomo, joka hallitsi Lontoon tyylikkäällä rautaisella nyrkillä. Mutta nykyään hän viettää aikansa eristyksissä metsässä toivoen sovittavan hukkaan elämän. Se ei selvästikään toimi. Saatuaan tietää, että jotain kauhistuttavaa on tapahtunut kotona, Graham palaa Lontooseen löytääkseen, että hänen nuorempi veljensä (Jonathan Rhys-Meyers) on tehnyt itsemurhan raiskauksen jälkeen ( Alex DeLarge, ei vähempää).

Huolimatta yrityksistään paeta vanhasta elämästään, Graham tuntee velvollisuutensa kostaa veljelleen, vaikka hänen paluunsa tarkoittaisi jengisotaa ... tai tullakseen jälleen tappajaksi. Clive Owen on luonnollisesti fantastinen päähenkilönä - surullinen, ahdistunut, ja paljon vihaa kypsentää pinnan alla. Mitä tulee itse elokuvaan, Nukun kun olen kuollut on asetettu melkein kokonaan yöllä, joten voit tuntea vaeltelevasi Lontoon alaosaa kauluksen ollessa ylös ja pää alaspäin, kun teet tiensä sumun läpi. Lisäksi elokuvassa on yksi tyylikkäimmistä ja dramaattisimmista kohtauksista, joissa on hiuksenleikkaus, uusi puku ja autopesu.

Salainen ikkuna (2004) - 46 prosenttia

Pienempi versio Hohto— Yksin ilman kammottavia kaksosia, aavemaisia ​​baarimikoja ja koiranpuolueitaSalainen ikkuna perustuu Stephen Kingin tarinaan ja löytää Shaggy-tukkaisen Johnny Deppin Mort Rainey -pelissä. Kirjailija kärsii vakavasta tapauksesta, jossa kirjailija estyy. Sen sijaan, että työskentelisi romaaninsa parissa, Mort viettää päivät syödä Doritosta, ottaa nukkua, puhua itselleen ja vaeltaa ilkeässä kylpytakissa.



Ja silloin Shooter (John Turturro) ilmestyy, psykoottinen pyhiinvaeltaja, joka syyttää vihaisesti Mortia novellinsa varastamisesta. Koska tämä hullu meijerikasvattaja varjosti eristetyn mökkinsä ympärillä, Mort haluaa epätoivoisesti todistaa kirjoittaneensa tarinan vuotta ennen ampujaa, ja hänen tehtävänsä pakottaa hänet ylittämään polut entisen vaimonsa (Maria Bello), uuden rakastajan (Timothy Hutton) kanssa, ja yksi epäonninen yksityinen tutkija (Charles S. Dutton). Mutta huolimatta Mortin parhaista pyrkimyksistä pysäyttää ampuja, päät murskataan, lemmikkieläimet puukotaan ja maissia syödään ehdottomasti.

tosin, Salainen ikkuna ei ole paras kuninkaan sopeutuminen, mutta se ei ole kaikkein pahinta. John Turturron ylimmän eteläisen aksentin ja Johnny Deppin älykkäiden erikoisuuksien ansiosta tämä verinen trilleri on uskomattoman hauska katsella. Ja sitten on loppua, joka on oikeastaan ​​järkyttävää, kun vertaa sitä muihin valtavirran trillereihin. Jopa Hohto ei mene niin pitkälle, ja se voittaa Salainen ikkuna joitain melko suuria pisteitä huolimatta sen 46 prosentin arvosta Rotten Tomatoesiin. Loppujen lopuksi ainoa asia, joka on tärkeä, on päättyminen.



Kylä (2004) - 43 prosenttia

Ennen M. Night Shyamalan elvysi uransa kanssa Vierailu ja Jakaa, oli pitkä aika, jolloin näytti siltä, ​​että kirjoittaja-ohjaaja olisi tehty luovasti. Mies, joka oli kerran tehnyt Kuudes aisti ja Rikkoutumaton ohjasi yhtäkkiä pommeja kuten Tapahtuma ja Maapallon jälkeen. Ja jos kysyisit useimpia faneja, he todennäköisesti kertoivat sinulle, että Shyamalanin ura alkoi mennä alamäkeen Kylä.

Tarina 1800-luvun yhteisöstä, joka on piilotettu Pennsylvanian metsään (ja vähintäänkin hirviöiden ympäröimä), Kylä kriitikot ja elokuvantekijät, jotka vihasivat kahta suurta käännettä, revittiin toisistaan. Ja myönnetään, kun on kyse piirtämisestä ja isoista paljastuksista, Kylä ei ole läheskään tasalla Shyamalanin parempien elokuvien kanssa. Mutta vaikka käsikirjoitusrakenne kärsii ehdottomasti, ohjaaja sai melkein kaiken muun oikein. Roger Deakinsin elokuva on upea, James Newton Howardin partituuri on aavemaisesti kaunis, ja lavastettu malli ja puvut ovat vain fantastisia.

Tämän lisäksi näyttelijät ovat uskomattomia. William Hurtin ja Sigourney Weaverin koskettavien esitysten lisäksi Joaquin Phoenix on (kuten aina) loistava kuin Lucius, ujo nuori mies, joka haluaa lähteä kylältä etsimään lääkettä. Mutta Bryce Dallas Howard on täällä todellinen erottelija, joka mahdollisesti tekee parhaansa työssään Ivynä, rohkeana sokeana naisena, joka uskaltaa metsään, kun sulhasensa on vaarassa. Ja tässä tässä Kylä todella paistaa. Vaikka käänteet eivät toimi, Shyamalan on valloittanut todellisen romanssin, rakkaussuhteen, joka tuntuu aitolta ja totta.

Lisäksi elokuvan varhaisessa vaiheessa on tarpeeksi jännitystä - kohtaus, kun Ivy seisoo kätensä ojennettuna odottaen Luciusta hirviön lähestyessä, on yksi Shyamalanin kaikkien aikojen parhaat sekvenssit—Kompensoida mahdolliset vaiheet myöhemmin. Rehellisesti, Kylä näyttää kaikki Shyamalanin vahvuudet ohjaajana, todistaen sen olevan paljon parempi kuin sen kauhea maine.

Brave One (2007) - 43 prosenttia

Jälkeen Rohkea julkaistiin vuonna 2007, varsin monta kriitikkoa hylättiin, kun elokuva suhtautui valppaaseen oikeudenmukaisuuteen ja kutsui sitä 'valitettavaksi' ja 'moraalisesti hylkiväksi', kun taas muut pyrkivät päättämiseen. Mutta vaikka Neil Jordanin elokuva kovaa kostoa ja kostoa, se on paljon huomaavaisempi kuin jotain vastaavaa Kuolintoive. Sen sijaan, että keskityisimme verenvuodatukseen ja kasvavaan kehon määrään, Rohkea on kiinnostuneempi siitä, kuinka pelko vaikuttaa jokapäiväisiin ihmisiin, miten uhrit reagoivat tragediaan ja mitä tapahtuu jollekin, kun he lopulta ottavat aseen ja vetävät liipaisimen.

Kyseessä oleva valppaana on Erica Bain (Jodie Foster), New Yorkin radion isäntä, joka on hyökännyt yhden yön ja kulkenut kihlakunnan (Naveen Andrews) kanssa Keskipuiston läpi. Koomasta heräämisen jälkeen Erica oppii poikaystävänsä kuolemaan, jättäen hänet ravisteluun ja kärsimään. Täysin uudella maailmannäkymällä hän ostaa pistoolin ja alkaa metsästää satunnaisia ​​roistoja yrittämällä saada takaisin hallintaansa ja saada takaisin vähän takaisin. Mutta kun hän ampuu tiensä yli Ison omenan, hänen on myös tapahduttava etsivä Sean Mercerin (Terrence Howard) kanssa, poliisi, joka epäilee, että Erica on paljon enemmän kuin vain ystävällinen ääni radiossa.

Ja Fosterin ja Howardin suhde on yksi elokuvan parhaimmista osista. He yrittävät pysyä askeleen edellä toisiaan ja kysyvät jatkuvasti itseltään: 'Kuinka paljon hän tietää?' Lisäksi Foster antaa tuhoisasti voimakkaan esityksen naisena, joka yrittää rangaista maailmaa painettaessa omatuntonsa. Genressä, joka yleensä tarkoittaa vain pahojen kavereiden laskemista maahan, Rohkea on uskomattoman syvä kosto-elokuva.

Cassandran unelma (2007) - 46 prosenttia Rotten Tomatoes -tuotteesta

Myönnettäköön, Cassandran unelma ei ole se mitä sanoisit ensimmäisen tason Woody Allen -elokuvaksi, mutta se ei ansaitse myöskään surkeaa 46 prosenttia Rotten Tomatoes -elokuvasta. Lontoossa sijaitseva pieni trilleri keskittyy yhteen Allenin suosikki aiheisiin - murhaan - ja kertoo tarinan kahdesta veljestä, joiden elämäntavat ovat hyvin erilaisia. Siellä on unelmoija ja kaavoittaja Ian (Ewan McGregor), joka haluaa olla kiinteistöväestön magnani, ja sitten siellä on Terry (Colin Farrell), mekaanikko, joka haluaa vain saada kunnollisen kodin tyttöystävälleen (Sally Hawkins).

Ianilla ei valitettavasti ole paljon menestystä suurten suunnitelmiensa kanssa, vaikka hän viettää paljon rahaa uudelle tyttöystävälleen (Hayley Atwell). Terryn osalta hänellä on huono uhkapeli-ongelma, koska hän on juuri menettänyt valtavan osan muutoksesta pokeripelin aikana. Epätoivoisesti kaksi veljeä kääntyvät setä Howardinsa (Tom Wilkinsonin) puoleen lainaa vastaan, ja hän suostuu auttamaan, jos he tekevät hänelle ensin vähän suosiota. Ja kuten arvata voitte, tähän suosimiseen kuuluu köyhän sielun lähettäminen jälkipuolelle.

Totta, Allen on hiukan raskas tässä ennakoivien kanssa - meillä on viitteitä Bonnie ja Clyde, ja nimellinen purjevene on nimetty tuomiopäivän profeetan mukaan - mutta McGregor ja Farrell ovat paikalla. Samanlainen kuin hänen luonteensa Matala hauta, McGregor kasvaa vileässä elokuvan jatkuessa, ja Farrell pyörii villin hallinnan alaisena, huolissaan ja syyllisyydestä. Vaikka se ei ole Rikokset ja väärinkäytökset, Cassandran unelma on vaivaton pieni noir veljeydestä, omatunto kamppailusta ja kauheista asioista, joita ihmiset tekevät, kun linjalla on rahaa.

Lakeview Terrace (2008) - 45 prosenttia

Neil LaButella on ollut jotain ruudullista uraa. Toisaalta hän on ohjannut vähän nähneitä helmiä kuten Miesten seurassa ja Sairaanhoitaja Betty. Toisaalta hän vastaa myös Paju mies tehdä uudelleen. Onneksi, Lakeview Terrace on paljon parempi elokuva, ja toisin kuin Nicolas Cage, kun Samuel L. Jackson aloittaa hollerin keuhkojensa yläosassa, et naura. Kierrät sikiön asemaan ja itket.

Jacksonin viha on noussut tänne 11, mutta mies ei ole ylenmääräinen. Itse asiassa tällainen aggressio on täydellinen Abel Turnerin, Los Angeles-poliisin, hahmolle, joka ei ole kovinkaan tyytyväinen, kun rotujenvälinen pari muuttuu San Fernandon naapurustoon. Aviomies (Patrick Wilson) on valkoinen, vaimo (Kerry Washington) on musta, ja heti kun he alkavat purkaa pakkausta, Jackson julistaa sodan. Hän paistaa valoja heidän ikkunoidensa kautta, hän laskee heidän renkaitaan, ja pian asiat kärjistyvät suoraviivaiseen väkivaltaan. Pari tekee parhaansa taistellakseen takaisin, mutta kätensä ovat sidoksissa, koska - kuten yksi hahmo huomauttaa - Abel on ainoa väri, jolla on todella merkitystä: sininen.

Tämä on yksi Jacksonin parhaista esityksistä ja aikakaudella, jolloin uutiset hallitsevat tarinoita poliisin väärinkäytöksistä ja rodullisista jännitteistä, Lakeview Terrace on tullut uskomattoman merkitykselliseksi. Elokuvassa on myös kaikkein kauhistuttavin omaisuusriita, joka on koskaan kuvattu, ja kadonneen matkapuhelimen kohtaus saa sinut istumaan istuimen reunalla. Lisäksi, jos sinulla ei ole mitään muuta syytä, haluat katsoa Lakeview Terrace nähdä Jackson jälkevän vihaisesti kadulla, ase asetettuna käteen, kun metsäpalo raivoaa hänen takanaan. Se on kuva, joka summaa hänet täydellisesti.

Cut Bank (2015) - 32 prosenttia

Coen-veljen elokuvan tunnelmassa, mutta oletko nähnyt kaikki heidän elokuvansa miljoona kertaa? Sitten ehkä sinun kannattaa tarkistaa Leikkaa pankki, pieni trilleri, jossa on kaunis elokuva, fantastinen näyttelijä Hollywood-veteraaneilta, ja pysäyttämätön tappaja, joka on ripustettu suoraan elokuvasta kuten Barton Fink, Arizonan kasvattaminentai Ei maata vanhoille miehille.

Itse asiassa, Leikkaa pankki tuntuu vähän liian paljon kuten Coenin veli-elokuva (mikä on järkevää, kun huomaat ohjaaja Matt Shakman työskennellyt Fargo TV-ohjelma), vain siitä puuttuu heidän kirjoituksensa kirkkaus ja nerokkuus kameran takana. Ja kyllä, Liam Hemsworth on todennäköisesti väärin, mutta John Malkovich on helläsydäminen sheriffi ja Bruce Dern maailman crankiest postimies, Leikkaa pankki on mukava pieni Montana noir rikoksesta, joka kiertää villisesti hallitsemattomasti.

Juoni kiertää nuoren kaverin, nimeltä Dwayne (Hemsworth), joka haaveilee poistuvan tyhjäkaupungistaan. Sitten eräänä päivänä kuvaten hänen wannabe-kauneuden kuningatarystäväänsä (Teresa Palmer), Dwayne vangitsee vahingossa postimiehen (Dern) murhan ja tajuaa voivansa käyttää materiaalia kerätäkseen palkkion hallitukselta. Tietysti täällä tapahtuu enemmän kuin tapaa silmän, ja kun paikallinen sheriffi (Malkovich) tutkii, Dwaynen pieni suunnitelma alkaa väkivaltaisesti hajota.

Malkovich on upea, kun epätoivoinen lakimies järkyttää ja torjuu hänen kaupungissaan tapahtuvia murhia. Michael Stuhlbarg kuitenkin varastaa ohjelman ja pelaa Ed Gein -tyyppistä tappajaa, joka odottaa innokkaasti pakettia. Mutta kun murhattu postimies katoaa postiautonsa kanssa, Stuhlbarg jatkaa veristä riehua ja teurastaa jokaista tapaansa löytääkseen p-p-paketinsa kauhistuttaen elokuvantekijöitä pehmeäpuheisella potkuksellaan, koksipullolasilla ja sarjamurhailijan tuijolla.

Avaa Windows (2014) - 41 prosenttia

Nestled välillä Timecrimes ja jättiläismäinen, Avaa Windows on Nacho Vigalondan neljäs elokuva, ja se tuntuu hyvin 21. vuosisadan riffiltä Alfred Hitchcockin Takaikkuna. Se on pieni trilleri, jolla on suuria ideoita tirkistelijästä, kuuluisuuskulttuurista ja nykyajan tekniikan kaikesta näkevästä silmästä. Ja vaikka se on ehdottomasti liian hankala ja täysin riippuvainen yhdestä tempusta, elokuvassa on enemmän kuin tarpeeksi käänteitä pitääksesi sinut näytölläsi.

Juoni seuraa nuorta julkkisbloggaajaa nimeltä Nick Chambers (Elijah Wood), jolla on verkkosivusto omistettu A-listan näyttelijä Jill Goddardin (Sasha Grey) elämään. Luonnollisesti Nick on melko psyykkinen, kun hän voittaa kilpailun mennä päivälle rakkaan supertähden kanssa; valitettavasti Jill peruuttaa viime hetkellä, ja silloin asiat alkavat muuttua todella kammottaviksi.

Nickiin tulee yhtäkkiä salaperäinen hakkeri nimeltä Chord (Neil Maskell), kaveri, jolla on pääsy kaikkiin planeetan tietokoneisiin, älypuhelimiin ja turvakameroihin. Se, mikä alkaa vähän hauskana, muuttuu nopeasti erittäin vaaralliseksi, ja Nick kiristetään vaintelemaan Jillia verkossa tarkkailemalla häntä jokaista liikettä ja puhelua. Tämä sairas pieni peli vuotaa lopulta todelliseen maailmaan, pakottaen Nickin liittoutumaan omituiseen ryhmään ranskalaisia ​​verkkokrodeja pelastaakseen suosikki näyttelijänsä.

Mielenkiintoista, että koko elokuva tapahtuu useilla näytöillä (kuten Nickin tietokone), sankarimme hyppäämällä edestakaisin eri ikkunoiden välillä kommunikoidaksesi eri hahmojen kanssa. Se on hauska spin löydetyssä elokuvateoksessa, joka sallii todella jännittyneet hetket. Elokuva menee häiritseviin suuntiin antaen Vigalondan tehdä sotkuisia, mutta päteviä huomautuksia siitä, miten olemme vuorovaikutuksessa kuuluisuuksien, etenkin naispuolisoiden kanssa. Lisäbonuksena tämä on täydellinen elokuva katsottava kannettavalla tietokoneellasi.

Tyttö junassa (2016) - 44 prosenttia

Perustuu Paula Hawkinsin romaaniin, Tyttö junassa kertoo kolmesta naisesta, jotka ovat kiinni omituisessa mysteerissä, johon sisältyy paljon viinaa, seksiä ja murhia. Se on melankolinen kattila, jonka ankkuroi Emily Blunt yhdestä parhaimmista esityksistään. Jopa kriitikot, jotka eivät pitäneet elokuvasta, joutuivat myöntämään, että hän teki täällä palkinnon arvoisia juttuja, pelaa yksinäistä ja pakkomielteistä naista, joka on ehkä tehnyt kauhean rikoksen ... mutta et voi muistaa varmasti.

Elokuva alkaa nuorella Rachelilla (Blunt), joka istuu junassa ja vakoilee maailman upeimman parin, Meganin (Haley Bennett) ja hänen aviomiehensä Scott (Luke Evans). Äskettäin eronnut planeetan hienoimmasta kaverista (Justin Theroux), Rachel kadehtii Meganin näennäisesti täydellistä elämää, mutta hän huomasi pian, että asiat ovat ihanteellisia. Ensinnäkin hän huomaa Meganin saavan viihtyisän toisen miehen kanssa, ja sitten heräämisen jälkeen veren peitossa Rachel huomaa Meganin olevan kadonnut.

Luonnollisesti Rachel on melko pettynyt, joten hän alkaa tutkia Meganin katoamista, kun hän käsittelee entisen ja hänen uuden vaimonsa (Rebecca Ferguson) tunteita. Sekä Bennett että Ferguson tekevät elokuvassa huomattavaa työtä pelaten naisten, jotka ovat kiinni backstabbing- ja petoksen verkossa, mutta emme voi kiittää Bluntia tarpeeksi tuskailun, kadonneen naisen ja etsimässä vastauksia varten. Tyttö junassa saattaa olla joitain tahdistusongelmia, mutta se on houkutteleva ja seksikäs elokuva, jossa on todella vaikuttavaa näyttelemistä. Lisäksi se tähdentää Allison Janneya tappajana ja jokainen Allison Janney -elokuvien elokuva on hetken arvoinen.